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Sculpture

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Pottery

Sculpture

Exhibition

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Exposition
Du samedi 12 décembre 2009
au 2 janvier 2010
Hotel Kailash Beach Resort
Pondicherry 7
India

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Exposition vente
le samedi 15 et le dimanche 16 décembre 2007
de 14h à 20h
55 rue de Lancry
75010 Paris
code 10B2
RdC porte gauche

Portes ouvertes de l'atelier
le samedi 9 et le dimanche 10 décembre 2006
de 13 h à 21 h
voir contact pour plus d'infos.

Exposition vente
le dimanche 21 mai 2006
de 14h à 19h
1bis Chemin d'Orsigny 78117 Toussus-le-Noble

Portes ouvertes de l'atelier
le samedi 26 et le dimanche 27 novembre 2005
de 11 h à 19 h

Jeanne Sarah

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Une ambition: réaliser des objets à la fois simples et raffinés en évitant facilité et sophistication.

Au départ, une fascination enfantine pour le modelage de la pâte à modeler et l'argile, redécouverte par miracle à l'adolescence. Débute alors une longue série de figurines, de figures, de petites bonnes femmes, de plus en plus grandes, pérennisées d'abord par le moulage en plâtre puis par la cuisson de l'argile. Quand vient le choix des études, elle opte pour un BTS de design céramique, et l'apprentissage des techniques de moulages industriels, elle s'attache à explorer différentes techniques de façonnages et d’émaillages auprès de plusieurs professionnels, au cours de stages et cours divers.
En 1995, elle suit les cours de tournage de Thierry Fouquet.
Parallèlement, les cours d’émail d’Héléna Klug lui permettent de mettre en place une méthode de recherche pour appréhender l’univers complexe des couvertes au four électrique.

En 1998, elle achève ses études en design produit à l'ENSAAMA -Olivier de Serres- en développant une étude sur l’évolution des arts de la table. Pendant cinq années elle travaille seule dans un petit atelier parisien. Une activité qu'elle marie à l’enseignement dans un Lycée Professionnel. Alternance entre phase de tournage et phase d’émaillage, en cherchant un équilibre entre le volume-la surface, une évidence entre le dedans-le dehors, la forme-la fonction. Elle fabrique ses émaux elle-même et les mets en oeuvre sur du Grès de Saint-Amand. Il s’agit de pièces uniques qui correspondent à une expérience, un moment.

En 2007 vient l'envie de se départir de la démarche des arts appliqués et du prétexte de la fonction. Le travail créatif devient plus libre et joue avec les notions de plans et de volume, à la frontière entre les deux, dans une démarche plus plasticienne. Ceux ne sont pas des vases, se sont des sculptures creuses. Sur ces nouvelles formes, Jeanne réinvestit les émaux déjà maitrisés dans l'utilitaire. Mais il ne s'agit plus de les exploiter pour leur qualités fonctionnelles mais bien plutôt pour mettre en valeur leur profondeur et ce qu'ils sont: des supports à l'imaginaire.

Septembre 2008, Jeanne s'envole pour explorer d'autres savoir-faire, pour se nourrir d'autres inspirations, d'autres façons de voir et de penser, en couleurs! Première étape: l'Inde. Affaire à suivre...

Studio

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Des trois grandes familles d'argile (faïence, grès et porcelaine) je ne travaille que le grès.
Des différentes techniques de façonnage possible (coulage, plaque, colombin,tournage, estampage) je préfère le tour.
Des multiples cuissons existantes (bois, gaz, raku, enfumage, électrique) je suis contrainte à l'électricité.
Mais avec tous ces choix, le champs des possibles, pour les formes, les matières et les couleurs, est encore infini.

Quelques images et vidéos d'atelier...

Le tournage: une boule d'argile, du grès, sur le tour, pas mal d'eau, pas trop de précipitation et beaucoup de concentration.

La terre n'est pas tout à fait sèche, elle revient sur le tour mais à l'envers. Avec un outil, on taille le pied de la pièce dans la matière.

De noir, le grès de Saint Amand devient gris en séchant, puis rose après la première cuisson de biscuit.

Les émaux, mis pas à pas au point, de la formule chimique à la recette, de la recette à la matière, de la matière à l'essai sur tuile, et plus tard sur pièces.

Les biscuits, plongés dans un ou plusieurs bains d'émail, changent encore de couleur mais ne laissent encore rien présager de la couleur définitive après cuisson.

Les pièces émaillées sont étagées dans un four qui ne partira qu'une fois plein.

Après une dizaine d'heures de cuisson, une montée progressive jusqu'à 1260°, après une douzaine d'heures de refroidissement, le four est ouvert et les pièces sont terminées.